所幸有月光“红袖添香” 毛梦溪熊黏怀旧专辑出版

　　由毛梦溪作词、熊黏作曲的怀旧歌曲专辑《红袖添香》，日前由开明文教音像出版社出版发行。专辑收录了他们新近创作的《一世红颜》、《等你春暖花开》、《做个平实爱你的人》《伤城》、《梦里回眸黄溪河》等关于爱情、关于乡情的系列歌曲16首。全部歌曲由著名青年实力派歌手苏玮、陈珠珠、穆维平、陈燕、张伟芳、马宁、赵盈鹏等倾情演绎，值得欣赏。

毛梦溪熊黏怀旧专辑《红袖添香》出版

　　毛梦溪、熊黏是近年比较活跃的青年词曲作家。毛梦溪系民进中央宣传部副部长、河南郑州师范学院兼职教授。曾在贵州挂任毕节市市长助理和金沙县委常委、副县长。2013年2月，他的贺岁歌曲《把幸福带回家》在贵州热播;之后，他的歌曲《你若在》，在“第五届‘多彩贵州’音乐作品创作大赛”中荣获二等奖，并入选“2013‘多彩贵州’歌唱大赛推荐曲目”;歌词《我们在这里》荣获中央统战部“同心颂”征文二等奖，《空港神韵：毛梦溪作品音乐会》在河南省艺术中心举办;2014年，为励志电影《背条大路回故乡》创作的同名主题歌，入围“美丽中国”十大优秀歌曲提名。熊黏系贵州安顺学院音乐教授，教学之余从事音乐创作，现为中国音乐家协会会员、中国艺术家专项基金艺术顾问。

张伟芳、马宁在演唱毛梦溪作词、熊黏作曲的《守着我的承诺》

　　评论者申林在《所幸有月光“红袖添香”----写在毛梦溪熊黏怀旧专辑出版之际》一文中说：“有一句话想了很久，人走了还没有说出口。有一份爱等了很久，缘散了还难以放手……”这组爱情乡情专辑，写透了“情”字的涵义。颇有王国维“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”那沧桑阅尽、内心一切淡然的生命状态。作者的笔下，爱是一种经历和体味，即使破碎依然光洁美丽。无论月光如水还是月光迷离，无论是西窗共剪，还是相顾无言，我更佩服词作者对世间真情一如既往的敬畏和诚意。他笔下流淌的亲情、友情、爱情，仿佛就是用来收藏和珍惜的：“一水一月一歌一徘徊，一花一叶一念一尘埃”，而我在“守着我的承诺将你等待，等你看芳草天涯，等你看岁月静好，不悔不怨，随缘自在;不悲不喜，清风自来……”我在歌中听到月光的纯净情怀，听到初心开了又枯，枯了又开而依然美丽如昨。看到月光里浸泡的湿润的心灵汁液，看到成败得失、离合聚散混合成美好淡定从容而深情的歌唱……

　　申林的评论认为，我绝不认可大家所说，毛梦溪的歌词过于含蓄文雅清赏。这个时代，如果一味地附庸市场，书写和歌唱同样会失去应有的价值。我更期待歌曲像月光和大海，神秘、纯净、辽阔，充满某种神圣引领的希冀。歌词应该在简约稳健的结构中充盈流动的气血，回荡着真实的情感。应该有真情的人文关怀，有微雕的表达，有时代的印记，有丰富的心灵。这样，才能立体、真实、灵动地呈现更多人梦中的月光。我在专辑里听到更多的平等和尊重，我们有限的教养也许不能给予生活在底层的百姓绝对意义的平等，而我从他的歌词里听到更多的倾听、关爱与理解，“船头米酒温存渔火，村口岁月从容走过”。

　　毛梦溪的作品有浓浓的怀乡精神，有着对人心执着的敬畏和悲悯。“进城的路如此漫长艰辛”，为了改变贫穷命运背井离乡的无奈异乡人，累了痛了，如果有一首歌懂得你的牵挂，“思念的心就越靠近”。同为天涯漂泊人的我，不禁唏嘘。那一句句来自心底的呼唤和温暖，仿佛一只只无形的手，牵着你和心底深处坚守的某个地方默默重逢，带着你到达“一池雨荷，一锄谷禾”的心灵栖息地，那是多么难得的一场岩石般的，冷漠遇见云卷云舒的美好的温柔的缘?文似看山不喜平。《红袖添香》专辑里的歌词，也不乏对欲望都市里人们的纸醉金迷、沉沦邪恶的批评和反思。一声叹息，好人难做，情比春薄，无数次经历伤心的路口，词作者敏感的心里，“雪静落，夜无声”，“水初静，风不定”，“夜静华灯自零落，一笺烟雨，满腹乡思到沉默。”思念日夜流浪，企盼被岁月磨得锃亮，而作者依然在美好的梦想田园中执着寻找着精神的故乡，看守着最初的诺言和梦想，“所幸有你”——“一池雨荷，一锄谷禾”，在你心头不远的远方，为你撑起月光的霓裳。而我更愿意把这些，理解为对文化理想的坚守，对未来的思念和追求。那是歌，那是梦，那是中年的爱好和角落，那是心中诗意的桃花源。

　　相关评论：

　　《红袖添香》：文艺青年回归，音乐沉淀青春

　　时光留不住往事，却留得住思念;岁月催得老青春，却催不老记忆。毛梦溪作词、熊黏作曲的倡引清新复古之风的怀旧歌曲专辑《红袖添香》，最近由开明文教音像出版社出版发行。一直致力于我国优秀传统文化推广与弘扬的著名书画家谢云生先生欣然为专辑题名。

图为著名书画家谢云生先生书写的《红袖添香》专辑中的词句

　　这张专辑以《红袖添香》为主打歌与主题，在词风上，延续了词曲作者一贯的学院派背景、清新复古的风格，《原来》《一世红颜》《守着我的承诺》《做个平实爱你的人》《等你春暖花开》等歌曲，意蕴深厚，诗意缠绵，字里行间常浸透着生活的哲思和人性的光辉。

　　国务院参事、中国作协副主席张抗抗认为毛梦溪的歌词：“有真情，很美很顺畅”，“诗词功底相当不错”。《语文报》副总编任彦均对毛梦溪的歌词也是赞赏有佳，他认为“中国当代诗和歌都缺乏这种唯美的格调”!

　　曾经文艺的青年与曾经青年的文艺

　　毛梦溪与熊黏，两个“70”后，且都为“70”初，都是在20世纪八九十年代曾 经青春过的不折不扣的文艺青年。他们一个在20世纪八九十年代的校园成为朦胧诗人的代表之一，被评为“全国十大中学生诗人”(毛梦溪);一个在20世纪 90年代以充满灵性的曲风活跃在黔南秀水之间，参与过安顺师专艺术系的筹建(熊黏)。二人联手如同“金风玉露”，推出这张专辑可谓“珠联璧合”。

　　用毛梦溪自己的话来说：“虽然我和熊黏的年龄离青春越来越远，但我们的心理状态还在青年，尽管现在的人们一提起‘文艺青年’就满是嘲讽和贬 义，我们也会不失应对地自嘲。但是我们打心底里从来没以为然，我们没有放弃，也不能放弃我们这一代人对于青春和文艺的理解，对于感情与梦想的诠释。”

　　今天所谓的文艺偶像，实际上已绝大部分转向了作为娱乐行业的影视明星和歌星，追星族也大多是“80”、“90”甚至“00”后三代人。文艺界的风气常常被两种风向套牢，一种经过各种包装、炒作而大红大紫，一种是嗜好快餐文化跟风而起。这样的文艺风向助长了一些人浮躁的心态和盲目崇拜的风气， 已经影响了很多人的价值观。

　　而《红袖添香》专辑的词曲作 者却秉持着“世人笑我太疯癫，我笑世人看不穿”的心态，在当下包装、炒作造就文艺的年代，仍然以看似孤傲甚至有些落伍的姿态“出离人群”，推出这样一张专 辑。别人越是“口水歌”、“快餐化”，他们就越是“学院派”、“文艺化”。看似有些不合时宜，实际上却践行着对大众文艺的热情和对良知的坚守。

　　旋律流淌的岁月与歌词中沉淀的青春

　　每一种文化或者文艺，都不能完全脱离开时代在真空状态下盛开，《红袖添香》本身也仿佛一朵特定时代、特定文化生态沐浴下的花朵。

　　这张专辑的词曲作者，都是在20世纪80年代度过他们青涩的青少年时代。有人说那是一个读书与谈恋爱的好年代。不要说网络，那时候连电视机都是奢侈品，生活单调单纯，几乎每个人都有大把时间。黑白电视机刚刚开始进入中国家庭，彩色电视机跟今天的法拉利没有多大区别。更重要的是，那是一个思想 解放和理想主义泛滥的年代，读书则成为那个年代的一种本能和标识。现在，若说谁是“文艺青年”，似与骂人无异;而在20世纪80年代，“文艺青年”则是一种光荣而又时髦的称呼。有人说20世纪90年代“在大街上随便扔一块砖头都可以砸死一个厂长经理”，这句话如果放在1985年前后，就可以改成:“在大街 上随便扔一块砖头都可以砸死一堆文艺青年。”

　　随着20世纪80年代西方女性主义思潮在中国的着陆，历经30余年的生长，在有些时候并未与中国传统的爱情观实现很好的嫁接，乃至于“女强人”、“女汉子”成为女权主义极端化的符号，而“贤良”、“淑惠”有时用在共处的两性中弱势男性的身上。

　　专辑的主打歌《红袖添香》既沉淀了那个年代文艺的青春，也诉说了当代人所面临的冲突与迷茫。千百年来，曾几何时，“一缕暗香，西窗共剪”， “一片春愁，相顾无言”，代表了中国人深沉、质朴的爱情，与对女子温婉贤淑、娇羞坚忍的美德的刻画。而“优雅最是古时红颜”的传统审美观，在当代却遭遇了 虚拟的“网络空间”带来的价值冲击。在迷恋与厌倦、向往与迷惑中，多少感情难以自拔，多少人与梦想中的“红颜”失之交臂，“一朝错过竟是永远”(《红袖添香》)。

　　20世纪70年代到21世纪的今天，近半个世纪共时与历时的岁月中，文艺的流淌不断变奏。《红袖添香》专辑的词曲作者，一方面生而就被植入 父辈、母辈传统家庭伦理的根脉，另一方面又经历了西方思潮对中国文化不断的撞击;一方面有传承传统文化的潜意识，另一方面在当代思潮的影响中构筑着他们自己对文艺的理解和追求。

　　在虚拟与现实并存的现代社会，人与人之间缺失着原有的质朴与执着，“楼太高”“人潮如海车流如梭”，繁华落尽却是“心太挤”、“情比春薄”。文艺作品中所彰显的价值观似乎已经告别了传统经典中那种是就是是，非就是非;善就是善，恶就是恶;爱就是爱，恨就 是恨的质朴的“二元论”。

　　看似多元的价值观念，丰富了生活，也带来了冲突与彷徨，词人在专辑中将这种感受刻画得淋漓尽致：“风雨我相依，你若即若离多借口。风雨我相 离，你缠绵悱恻意不休。”(《伤心的路口》)“你的机会也多，路口也多。”“世风改，煞是不知所措，你的眼前有些好人难做。”(《伤城》)

　　时光琴弦之花是谁途经了谁的盛放

　　面对冲突与彷徨，词曲作者并非深陷于迷惑难以自拔，抑或将情感是非的“二元论”简单地贯彻到底，而是选择了哲学的解决方法。从一些歌词和旋律中，总能读出“拈花微笑”般的禅意。而这些歌词，宛如一朵盛放在琴弦上的花，云淡风轻地诉说着某某曾经的途经，或者向途经的某某诉说颇为哲理的爱意。

　　歌曲想告诉听众的是，爱情的道路上谁都会遭遇迷茫，“有一条路没走多久，天黑了就俨然到头;有一盘棋没下多久，帅没了就形同失守”(《奢求》)。甚至在当“我们错过了热恋的春天”也会有“河那边花儿开得多鲜艳”，虽然“情动半夏”也会“与你我无缘”，但是还有第三种选择，那就是不轻言是非：“请不要轻易说再见，也不要开口说永远，如果注定不能相爱，不要轻碰那琴弦，太缠绵。”(《一世红颜》)

　　爱情不一定盛开在春天，即便在错误的季节，选择一种释然的方式，同样也会美得让人心碎，“缺憾有时也是一种美丽情怀”。面对现实，中国传统文艺作品中的“郎才女貌”、“皆大欢喜”的剧情结果必然跟随时代的步伐而改变，完美主义并非爱情的专有释词，既然“你是我前世今生欠下的债”，那么“我要守着我的承诺将你等待，等你看芳草天涯，等你看岁月静好：不悔不怨，随缘自在;不悲不喜，清风自来”。不悲不喜，随缘自在，透露的正是传统哲学中老庄思想的智慧，在纷繁芜杂的滚滚红尘中无疑具有无以比拟的镇定作用，这也是看尽繁华之后，彰显的一种回归情结。

　　回归理想的现实与现实中回归的理想

　　当古时的“绿衣捧砚催题卷,红袖添香伴读书”，在很多人的眼中已经褪变成对爱情和婚姻的美好回忆。当一个时代的人蓦然回首，突然发现自己所谓的时尚已经变成漂浮于水面的无根浮萍，伴生的落寞与浮躁必然催生对于传统的渴求与对“根”的找寻。而当词作者发出“一壶老酒，几杯入愁肠。坚硬的山梁，祖辈的梦想冰冷绝望”(《梦想》)的慨叹时，实际上也走入了对现实的关照，对传统文艺作品创新式的继承。

　　当很多现代人面对 “祖辈受穷的命运”，选择漫长艰辛的“进城道路”时，实际上就是选择了与“男耕女织的梦想” 的决裂与“不尽的分离”，也只能是这样“忍受分离”、“苦守两地”。生活的哲学就是在失与得、得与失之间。失亦是得，得亦是失，“今世的苦难皆为前世的报应”，禅家的哲理在《回家的路》中就被演绎成为“家乡的月光越遥远，思念的心就越靠近”，“城市的灯光越明亮，回家的路就越迷离”。人长久毕竟还停留在“但愿”，此事古难全。

　　价值观的扭曲有时也会危害社会的发展和一个民族在世界上的生存，找到回家的路，有所创新的回归，是专辑词曲作者呈现的文艺理想。习近平总书记在参观“复兴之路”展览时，第一次阐释了“中国梦”，其中饱含了中国传统哲学的智慧。专辑也以一个农民工的“中国梦”------《梦想》结束，这似乎也在昭示着，最近乎现实的理想，不一定完全是对未来的憧憬，同时也包含有对本原的回归。

　　“日也思，梦也想，背条大路回故乡”，“日也思，梦也想，背着希望回故乡”。这梦想，对于农民工、漂泊者来说就是有一个收入好、比较固定的住所，有一个侍亲膝前、有情人双宿双飞、“老婆孩子热炕头”中国传统式的生活。对于词曲作者来说，这无疑已是对文艺青春时期的质朴与纯粹的流连与坚守，更是对文艺良知的呼唤与重构。

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